专访《鬼灭之刃：无限城篇》配音团队：从创作到再造的声音之旅
引言：全球现象的背后
11月14日，日本动画电影《鬼灭之刃：无限城篇第一部猗窝座再袭》即将登陆中国内地大银幕。令人惊叹的是，该片的预售票房已突破1.2亿元，创下了中国影史进口动画的预售票房新纪录。同时，全球累计票房高达6.7亿美元，不仅成为日本影史的全球总票房冠军，还跻身2025年全球票房榜前五。如此耀眼的成绩，背后究竟隐藏着怎样的故事？
在电影上映前夕，扬子晚报紫牛新闻记者有幸独家专访了为“嘴平伊之助”配音并担任该片配音导演的皇贞季，以及为男主角“灶门炭治郎”配音的星潮。他们分享了与这一超人气IP共同成长的五年历程，让我们一同走进这段声音之旅。
《鬼灭之刃》的情感核心
《鬼灭之刃》讲述了一位少年炭治郎在家人被鬼杀害后，带着唯一幸存却鬼化的妹妹祢豆子，踏上斩鬼之旅和为妹妹寻找救赎的故事。正是作者吾峠呼世晴的“无情”笔触，使得作品中的情感愈加真挚动人。
星潮认为，该IP能在全球范围内风靡，情感因素是核心。炭治郎的成长线，从守护家人到为人类命运而战，引发了广泛共鸣。回忆起与《鬼灭之刃》的结缘，星潮坦言这是一场“意外之喜”。
配音的背后：意外的试音经历
在接受试音邀请时，星潮并未被告知具体项目，看到素材后才意识到自己试音的角色是炭治郎。他透露，试音后长达一个月都没有回音，让他几乎失去希望，直到收到确认通知时，他“一整天都特别兴奋”。
皇贞季补充道，炭治郎是剧版所有角色中最后确定的，也是“最难选的角色”。在经过严格的选拔后，星潮以其出色的试音表现成功接下这一重担。
本地化的挑战：再创作的艺术
为如此庞大的日漫角色配音，配音团队面临的压力不言而喻。如何在尊重原作的基础上，用中文赋予角色新的生命力，成为配音演员工作的核心。
皇贞季强调，中文配音并非简单模仿日版，而是一次“本地化”的再创作。他表示，在表达方式上要符合中文语境，这要求他们必须舍弃一些“日式”的表演手法，以确保中文版能够让本土观众感到自然和亲切。
星潮同样认为，在塑造炭治郎时，借鉴原版的比例很小，更多的是在已定型的画面和剧情框架内，思考如何用中文表达角色的性格。这样的创作过程不仅是对角色的再塑造，也是对文化的深刻理解。
声音创作的双重挑战
在专访中，皇贞季深入阐释了配音创作中“从0到1”与“从1到2”的本质区别。他提到，配音工作不仅仅是录音，而是赋予角色灵魂的过程。“从0到1”是创造新角色，而“从1到2”则是经典角色的本地化再造。
在《鬼灭之刃》这样的译制作品中，配音团队需在已有的基础上进行再创造，这要求他们在尊重原作的前提下，进行创新和调整。尽管两者的难点不同，但同样需要倾注心血和创造力。
未来的展望与创作的陪伴
回顾与《鬼灭之刃》IP相伴的五年，皇贞季和星潮最大的感受是一种“创作的陪伴”和“共同成长”的喜悦。他们不仅是作品的创作者，更是作品的粉丝，和观众一起见证了这一作品的成长。
在未来的配音工作中，他们希望能继续探索如何更好地将角色与观众的情感连接，让更多人感受到《鬼灭之刃》的魅力。
结尾：声音之旅的延续
通过这次专访，我们了解到《鬼灭之刃：无限城篇》不仅仅是一部动画电影，更是一段跨越文化的声音之旅。配音团队的努力与坚持，让每个角色都充满了生命力。在即将上映之际，您最期待电影中哪个角色的表现呢？欢迎在评论区分享您的想法！返回搜狐，查看更多